EDICIÓN MÉXICO – FASE 2
Herramientas para activar la cultura local es un programa de formación y mediación, para acompañar a los agentes culturales en la formulación de sus proyectos en clave de impacto local.
Cómo Participar
Para quién
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Programa
Inscripciones
Bios invitados
Cómo Participar
De octubre a diciembre de 2023 se desarrollará la fase 2 del programa “Herramientas para activar la cultura local”. Un espacio de aprendizaje y fortalecimiento que busca, por una parte, conectar e impulsar a lxs 45 agentes culturales que completaron la Fase 1 de la formación (entre diciembre de 2021 y marzo de 2022), con un portfolio de su proyecto “para activar la cultura local”; y por otra, convocar a nuevos gestorxs culturales que quieran explorar otras maneras de hacer y pensar la cultura de proximidad. El objetivo es reformular, fortalecer y/o acompañar sus ideas de proyecto, acercándolas a nuevas prácticas, conceptos, procesos, enfoques y disciplinas dentro de la gestión cultural contemporánea.
“Herramientas para activar la cultura local” fase 2 se articula como un proceso de 8 semanas, a través de tres recorridos formativos online. Cada recorrido está pensado para que los agentes culturales participantes del programa puedan elegir hasta dónde implicarse en su formación. Los recorridos pueden conformarse mediante los siguientes contenidos:
4 Conferencias en abierto
De la mano de expertas/os y colectivos de referencia en el entorno iberoamericano, para profundizar sobre cómo activar la cultura local desde los proyectos independientes.
3 Master Classes
Con un enfoque eminentemente práctico, que buscan profundizar sobre temas transversales y necesarios, detectados durante el acompañamiento online realizado a los proyectos en la fase 1.
6 Entornos colaborativos
Espacios informales de encuentro, mesas de trabajo online, entre agentes culturales y profesionales atravesados por una inquietud común; para conectar sus proyectos, prácticas y procesos, con posibles colaboradores y futuros aliados. Lxs responsables de los proyectos que han acabado la Fase 1 del programa “Herramientas para activar la cultura local”, con un porfolio entre manos, son lxs verdaderxs protagonistas de este espacio. El resto de participantes que aún no tengan un proyecto definido, podrán participar como “aliadxs” y así posibilitar “conexiones improbables” entre lxs participantes.
Cada uno de estos entornos colaborativos cuenta con la dinamización de un experto/a que hace de facilitador/a de la dinámica y activa la conversación. *Las personas inscritas reciben el link de acceso y el perfil de los participantes para sacar el máximo partido del espacio de intercambio.
Todas las sesiones quedarán grabadas y podrán verse en el aula virtual del programa en www.PlataformaC.com.
Conoce el catálogo de proyectos de la fase:
Innovación es
cambiar algo
para que funcione mejor
Para quién
El programa “Herramientas para activar la cultura local”, en su fase 2, hace extensiva la invitación no sólo a la comunidad de más de 400 agentes culturales que participaron en la fase 1 de la formación, sino también a todas aquellas personas interesadas en fortalecer sus ideas, iniciativas y procesos, repasando las ideas más actuales acerca de la gestión cultural, la innovación y la transformación social.
En definitiva, este programa está dirigido a agentes culturales en activo, colectivos y agrupaciones de todos los Estados de la República Mexicana, que estén interesados en la cultura de proximidad y quieran explorar nuevas formas de hacer y pensar la cultura.
Todas somos
expertas
en experiencia
Certifica tu formación
Herramientas para activar la cultura local (fase 2) ofrece la siguiente certificación:
Certificado de formación Herramientas para activar la cultura local / México (16hs), otorgado por la Cátedra Internacional Inés Amor en Gestión Cultural de la UNAM y Trànsit Projectes a los participantes que completen activamente las 8 sesiones online. Para poder acceder al certificado, los participantes deberán enviar un resumen de “ideas clave” o responder a un ejercicio, a través de un cuestionario online que se enviará a los inscritos al programa.
En caso de que los participantes pierdan alguna sesión, siempre podrán acceder a ella través del aula virtual de “Herramientas para activar la cultura local” en www.plataformac.com.
La lógica de todo
proyecto cultural
es colaborar
Programa
Sesiones online
Las sesiones se llevarán a cabo los días sábado a las 10hs (CDMX) del 21 de septiembre al 15 de diciembre de 2023
OCTUBRE
Sábado 21 de octubre 2023. 10:00 (CDMX):
Sesión inaugural
“Proyectos sencillos o simples”
Conferencia inaugural con Àngel Mestres (Trànsit Projectes).
Modera: Gerardo Daniel Padilla (Consultor en gobernanza y derechos culturales).
+ Puesta en valor de proyectos para activar la cultura local, finalistas de la fase 1, con Jimena Peña, Susana G. Padín y Betania Lozano, equipo asesor.
Sábado 28 de octubre.10:00 AM (CDMX):
Conferencia
“Procesos participativos y mediación cultural”
Con Gerardo Daniel Padilla (Consultor en gobernanza y derechos culturales).
Modera: Diego Benhabib (Coordinador Puntos de Cultura, Ministerio de Cultura de Argentina)
NOVIEMBRE
Sábado 04 de noviembre.10:00 AM (CDMX):
Masterclass 1.
“Alianzas y redes”
Con Jordi Juanós (Bróker Social y Networker).
Modera: Joseju Morales (Trànsit Projectes).
Sábado 11 de noviembre. 10:00 AM (CDMX):
Conferencia
“Identidad, patrimonio y memoria”
Con Amilcar Vargas, (Responsable de Patrimonio Mundial en la Casa Batlló).
Modera: Viana Rodríguez Escobar, (Cultura 360º, Perú).
Sábado 18 de noviembre.10:00 AM (CDMX):
Masterclass 2.
“Comunicación y Estrategia Digital. Cómo emocionar y conectar con mi comunidad”
Con Beatriz Clemente (Asesora de comunicación Art for Change).
Modera: Joseju Morales (Trànsit Projectes).
Sábado 25 de noviembre. 10:00 AM (CDMX):
Conferencia
“Márgenes, centros, periferias”
Con Ramon Parramón o Irati (Idensitat.net).
Modera: Jorge Rosenthal (IDEE-Innovación para el Desarrollo Económico, Chile).
DICIEMBRE
Sábado 02 de diciembre.10:00 AM (CDMX):
Masterclass
“Pensar la sostenibilidad. Cómo diseñar proyectos culturales 360º”
Con Javier Benedicto (Másquepalabras.org).
Modera: Joseju Morales (Trànsit Projectes).
Sábado 9 de diciembre.10:00 AM (CDMX):
Entornos colaborativos y cierre institucional del programa.
Se realizarán 3 entornos colaborativos con las siguientes temáticas:
-Activación en el espacio público
-Compartir saberes, memoria, e identidad
-Mapeos y redes
Para participar inscríbete aquí.
Estamos generando
una conciencia
colectiva
Inscripciones
Inscripciones abiertas desde el 1 de octubre de 2023.
Incluye:
-
Acceso a 8 sesiones online programadas: 4 conferencias magistrales, 3 masterclasses y 6 entornos colaborativos.
-
Acceso a los contenidos alojados en el aula virtual de Plataforma/C.
-
La posibilidad de certificar la formación (16hs lectivas).
-
Estar al tanto de todas las novedades del programa, vía email.
-
Ser parte de la comunidad de agentes culturales -navegantes de Travesías- conformada por más de 2.000 gestorxs culturales de Iberoamérica interesadxs en activar la cultura local.
**Si participaste en el programa “Herramientas para activar la cultura local” (fase 1) y finalizaste la formación con diseño del porfolio de tu proyecto; en la fase 2 tendrás, además, la oportunidad de:
- Presentar tu proyecto/organización en los “Entornos Colaborativos” programados, con el objetivo de buscar posibles aliados y generar conexiones de interés.
- Contar con un espacio de resolución de dudas al acabar las 3 masterclasses con la/el docente invitado.
El trabajo en abierto
conlleva libertad
Bios invitados
Ángel Mestres. Trànsit Projectes
Estudió en el Colegio de Educadores Sociales de Cataluña. Como docente ha trabajado en diferentes universidades de España y Latinoamérica. Se desempeñó como director de Comunicaciones y Recursos Externos del Instituto de Cultura de Barcelona (Ajuntament de Barcelona). Actualmente es el Director General de Trànsit Projectes y Presidente del Centre de Estudis i Projectes Socials. También es el Coordinador Académico del Máster de Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona.
Jordi Juanós. Plant for the Planet
Bróker social. Experto en facilitación de contactos útiles y eficaces entre tercer sector y organizaciones e instituciones. Director de Fundación Plant-for-the-Planet España y profesor de Liderazgo y Networking en el Máster de Emprendeduría Social de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC).
Desde 1989 colabora en iniciativas relacionadas con el fortalecimiento institucional de organizaciones del tercer y cuarto sector, la promoción del desarrollo sostenible y la conservación del medio ambiente ligado al concepto de desarrollo económico y la promoción de negocios inclusivos y nuevas economías. Para ello, asesora, forma y capacita a entidades sin ánimo de lucro, emprendedores y empresas sociales en la optimización y aprovechamiento de sus redes de contactos y en la elaboración de estrategias de comunicación, organización y fundraising adecuadas para la mejora de sus prestaciones y de su posicionamiento institucional.
Beatriz Clemente.
Está especializada en el sector cultural y social. Ha sido directora de comunicación en organizaciones como el centro de cultura contemporánea Condeduque, Teatros del Canal o la Consejería de Cultura y Turismo de Madrid. Consultora en proyectos para ONG’s, ha sido mentora de proyectos para emprendedores culturales en Factoría Cultural y la Universidad De Deusto. Ha trabajado en agencias para grandes marcas. Imparte clases de Plan de Comunicación en el máster de gestión cultural del Instituto Complutense de Ciencias Musicales.
Mario Hinojos. Trànsit Projectes
Es Licenciado en Ciencias de la Comunicación (TEC, México) y Máster en Cultura Histórica y Comunicación (UB). Postgrado en Literatura Comparada (UAB) y en Producción para Nuevos Contenidos Audiovisuales (UOC). Ha trabajado como periodista cultural y actualmente está a cargo del área de contenidos de la empresa de gestión cultural Trànsit Projectes, en Barcelona. Es profesor de ‘Fundamentos teóricos (y conceptuales) de la gestión cultural’ en el Máster en gestión de instituciones y empresas culturales de la Universitat de Barcelona. Coordina el proyecto curatorial de #plantauno, centro de investigación en cultura con sede en L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona. Ha sido Becario del Sistema Estatal de Creadores de Arte de Sinaloa, México, en la categoría Literatura. Forma parte de la selección para el 8.º Programa de Estudios Independientes del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona. Escribe sobre libros para OtraParte Semanal y sobre cultura en blog.transit.es.
Ramón Parramón. Idensitat.net
Director y fundador de Idensitat, proyecto colectivo de arte que experimenta formas de incidir en el territorio en sus dimensiones espacial, temporal y social, mediante procesos creativos. Sus líneas de investigación se centran en la relación entre prácticas artísticas y espacio social. Profesor Serra Húnter en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona (UB). Licenciado en Bellas Artes (Universitat de Barcelona) y doctor por la Universidad de Vigo. Profesor colaborador y miembro del claustro del Máster PERMEA de Mediación y Educación a través del Arte (UV-CMCV) (2018-) y del Máster en Gestión Cultural de la UOC-UdG. Subdirector de EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona (UAB) (2019-2021).
Diego Benhabib
Gestor cultural, docente, trabajador del Estado y colaborador constante de ONGs en proyectos culturales. Maestro en Sociología de la Cultura por el IDAES. Con más de 15 años de experiencia en diseño y gestión de políticas culturales comunitarias. Impulsor y coordinador del programa Puntos de Cultura en el Ministerio de Cultura de Argentina. Fue Presidente del Consejo Intergubernamental de Ibercultura Viva. Autor de artículos como «Fortaleciendo la Cultura Comunitaria en todo el país» de 2017, «Puntos de Cultura. Dinámica de lo Impensado» de 2018 y más recientemente del libro «Valorizar lo propio: Potenciar lo común».
Gerardo Daniel Padilla
Consultor en gobernanza y derechos culturales. Ha orientado diversos ejercicios de planeación participativa para gobiernos locales, nacionales y órganos legislativos en LATAM. Es integrante de la Red de Investigadores Parlamentarios en Línea y de la Red Temática CONAHCYT de Gobernanza Metropolitana. Colabora continuamente con las Oficinas de la UNESCO en México, con el Programa IberCultura Viva de la SEGIB y con la Comisión de Cultura del CGLU.
Amilcar Vargas.
Responsable de Patrimonio Mundial en la Casa Batlló y Doctor en Sociedad y cultura por la Universidad de Barcelona. Candidato a doctor por la Universidad de Barcelona con una investigación enfocada en la participación social en sitios arqueológicos Patrimonio Mundial en México. Estudió una Maestría en Gestión del Patrimonio Cultural y Museología (2015) y una Maestría en gestión de Instituciones y Empresas Culturales (2013), ambas en la Universidad de Barcelona, España. Estudió la licenciatura en arqueología en la Universidad Veracruzana, México (2007). Sus experiencias en el extranjero incluyen una estancia en la sede de la UNESCO en París, estancias de investigación en Canadá y Alemania, participación en conferencias y cursos en Japón, Qatar, Polonia, Holanda, Reino Unido, Italia, Rumania, Francia, Alemania y Canadá. Para financiar sus experiencias internacionales, ha ganado becas de la DAAD (Agencia Alemana de Intercambio Académico, Alemania), la Comisión Europea (Europa), el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (CONACYT, México), el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA, México), la Fundación Montcelimar (España) y es miembro de GAPP (www.gapp.cat). Además, su trabajo como consultor para sitios Patrimonio Mundial en España le ha ayudado para mantenerse en contacto con gestores del patrimonio cultural y profesionales del ámbito académico y no académico.
Javier Benedicto. Masquepalabras.org
Es gestor cultural con más de veinte años de experiencia en el diseño y ejecución de proyectos en diferentes países de Europa y América. Ha sido asesor del Ayuntamiento de Madrid en materia de políticas culturales relacionadas con la innovación, participación social y tejido cultural. Actualmente forma parte del equipo de la dirección artística del Centro de cultura contemporánea Condeduque. Es miembro del Colectivo Masquepalabras, grupo que trabaja por la transformación social a través de la acción cultural.
Jorge Rosenthal Navarro
Ingeniero Civil Industrial de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso con un Máster en Gestión Pública del programa interuniversitario desarrollado en Barcelona por la UPF, la UAB y ESADE. Consultor independiente y experto en Economía Creativa. Su amplia trayectoria se centra en el diseño y dirección de proyectos de desarrollo sostenible, especialmente en el ámbito de la Economía Creativa y el turismo cultural y creativo.
Viana Rodríguez Escobar. Cultura 360°
Consultora especializada en brindar asesoría a proyectos en industrias culturales, creativas y artes. Abogada por la Pontificia Universidad Católica del Perú, con Maestría en Derecho de la Propiedad Intelectual por la Universidad Autónoma de Madrid. Fue asesora del Despacho Ministerial de Cultura, Coordinadora de la Mesa de Industrias Creativas del Ministerio de la Producción y Vicepresidenta de la Comisión de Derecho de Autor del Indecopi. Es docente universitaria de cursos que brindan herramientas legales para las artes escénicas y la música. Actualmente asesora, a través de Cultura 360, al Teatro La Plaza, el Centro Cultural PUCP, Sinfonía por el Perú, La Tarumba, el Festival de Artes Escénicas de Lima, el Británico Cultural, entre otros.
Joseju Morales (Trànsit Projectes)
José Julián Morales Castañón (Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México. 1987) Es productor Audiovisual y Gestor Cultural. Licenciado en Comunicación en Marketing y Publicidad (Universidad Anáhuac Norte, Ciudad de México /2008-2011), así como Dirección y Guión Cinematográfico (Bande á Part Escuela de Cine, Barcelona / 2011-2014). Graduado del Master en Gestión de Instituciones y Empresas Culturales (Universidad de Barcelona /2019-2021), y el Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo (Universidad Autónoma de Barcelona / 2023). Fundador de Producciones Cinematográficas de la Frontera, un proyecto enfocado en la producción de cine documental. Se ha desarrollado en torno a proyectos creativos y culturales del sector público y privado como director creativo, productor y realizador. Es colaborador de Transit Projectes y #plantauno vinculado al departamento de contenidos y programación.
Equipo asesor:
Equipo asesor:
Betania Lozano. Trànsit Projectes.
Es gestora cultural. Desde 2015 trabaja en el Dpto. de I+D de Trànsit Projectes Madrid, agencia de gestión cultural donde es responsable de la planificación estratégica, coordinación, gestión de redes institucionales y formación online. Responsable de la oficina de Madrid. Licenciada en Comunicación Institucional (Universidad Nacional de Córdoba, Argentina). Experto en Comunicación y Arte (Universidad Complutense de Madrid) y Postgrado en Gestión y Políticas Culturales (Universidad de Barcelona). Su práctica profesional se ha centrado en el diseño, coordinación, comunicación y gestión de diferentes proyectos tanto en instituciones públicas (Centro Cultura España-Córdoba, AECID; Ministerio de Cultura de España; OEI) como privadas, Festival Experimentaclub (La Casa Encendida). También destaca su experiencia en la gestión proyectos independientes de cultura contemporánea como Espacio Menosuno, o la organización y dirección de la Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo IN-SONORA y la creación del aula virtual de formación online Plataforma/C.
Jimena Peña Bennett
Consultora, docente y curadora de Arte contemporáneo. Ph.D Cum Laude en Economía y Empresa de la Univ. Autónoma de Madrid con su tesis sobre la relevancia del emprendimiento en artistas visuales y Magíster en Mercado del Arte de la Univ. Antonio de Nebrija de Madrid. Actualmente es fundadora de kontundente, una consultora para la sostenibilidad en las artes y la cultura. En el pasado fue docente de Gestión Cultural en la Universidad EAN, asesora para Trànsit Projectes en los programas Música para Camaleones y Travesías, asistente freelance en galerías y ferias de arte de Madrid, desarrolladora de ExpressArt Mentoring y líder de Arte para el Impact Hub Madrid. Su leitmotiv es el trabajo en redes de intercambio intercultural y actualmente es Junta Directiva de la Red Transatlántica.
Susana Gutiérrez Padín. Colectivo Lento
Es Licenciada en Historia del Arte por la UCM y titulada con el Máster en Gestión de Instituciones y Empresas Culturales por la UB y los postgrados en Políticas Culturales y Comunicación y Arte. Como gestora cultural su trayectoria está muy vinculada al medio rural, destacando su trabajo como Gerente de la Mancomunidad Servicios Culturales Sierra Norte (desde el año 2005 hasta el año 2013) una Institución que se formó con el apoyo de la Comunidad de Madrid con el fin de promover el desarrollo cultural de los 42 municipios de la Sierra Norte de Madrid y la participación de los colectivos locales en las actividades culturales y comunitarias. Desde el año 2014 reside en las Islas Canarias donde es consultora de programas culturales para asociaciones y municipios y docente en gestión cultural, además de desarrollar iniciativas propias desde Colectivo Lento agrupación creativa multidisciplinar de la que es fundadora.